戏曲跨界的传统由来已久。1905年,一部《定军山》令戏曲首次“触电”,中国第一部电影应运而生。之后,以梅兰芳、程砚秋、李少春等为代表的京剧表演大师前赴后继,他们以先行者的姿态接纳、吸收舶来艺术丰富本土文化,借助电影这一新媒介记录舞台风采,充分体现了老一辈戏曲艺术家的文化自觉与世界眼光。
近日,由文化和旅游部主办的戏曲百戏(昆山)盛典举办,“南腔北调”在此交流展示,戏曲名家带来精彩展演。本期我们约请参与百戏盛典的戏曲人才和相关从业者,就戏曲人才培养、濒危剧种保护、创新传播方式等问题进行探讨,为繁荣中国戏曲百花园建言献策。
历经19天的精彩演出,9月23日,2024年戏曲百戏(昆山)盛典闭幕。文化和旅游部艺术司司长明文军出席活动并讲话,江苏省文化和旅游厅党组书记、厅长杨志纯宣布盛典闭幕。
程砚秋是京剧程派艺术的创始人、“四大名旦”之一,他的京剧表演艺术臻于化境,与杨小楼、余叔岩、梅兰芳、周信芳等京剧表演艺术家们共同铸就了20世纪中国戏曲表演艺术的高峰。
近年来,不少剧种吸收其他艺术形式的有趣元素,结合当下观众的兴趣,让古老的戏曲更富有时代特质,也唤起了更多年轻人对戏曲的好奇心。
戏曲作为中华优秀传统文化的重要载体,既要传承更要传播。百年来,中国戏曲走出舞台,积极借助报纸杂志、广播影视、网络融媒、动漫游戏等媒介进行传播,展现了戏曲与时俱进的生命力。